腾讯网易等六大嘉宾谈内容与IP三文娱An

“与其谈论IP，不如聊聊内容”？看来自腾讯动漫、网易漫画等公司的资深业界人士怎么说。此次论坛还有14个动漫项目。

昨天（4月25日），三文娱和喜悦娱乐合办的AniSpark国创论坛在华数白马湖数字电视产业园成功举行。

这次AniSpark国创论坛，现场座无虚席。喜悦娱乐董事长孙力，腾讯动漫版权经营中心总监何子艺，网易漫画内容总监白珺，52TOYSCEO陈威，分子互动CEO徐博，ASK动画创始人于沺等嘉宾，以及14位动漫公司相关负责人，带来了精彩的行业观察、讨论及优质的项目路演。

“与其谈论IP，不如聊聊内容”？

在白珺看来，内容优秀是做所有项目最重要的原则，IP的核心？是内容。内容的核心？是故事。只有一部作品真正具有完整、非常好的故事，它才具有启发的能力，经过运营层面的投入等，形成一个IP。换句话说，一旦内容核心，故事核心足够扎实，只需要在后面做足够优质的运营或者商业上的加码，这个（项目）就一定会爆炸，显示它原本应该有的商业潜力。

立项时，怎么预估商业潜力？

孙力透露，如果能打“组合拳”项目，会优先考虑。组合拳，是项目能在一个主体/世界观下，能创作多种作品。另外，这些项目能影视化等。它很重要，因为你不知道它什么时候会火，哪些会火。一两个火了以后，就成了巨大的品牌，其他的都被带起来了。第二，就是对成本的控制，无论是直接通过项目还是直接经济手段。

作为内容公司，需要有一个合理的成本去坚持创作。

“其实，衍生品是针对动漫、影视、游戏，离钱最近的变现手段之一。”

52TOYS的CEO陈威是衍生品行业的专家。衍生品有不同的功能，可以作为赠品、礼品，当然最重要是商品。在美国的电影和日本的动漫产业，衍生品的收入占到了一个IP的50%-70%的水平。举个例子，《变形金刚》。在院线，它作为一个大电影在院线的生命周期是1个月左右。但它的衍生品不是，可以直接卖到下一部大电影甚至更长的时间，一直有一个持续的变现过程。而当一个IP有大体量受众，以及有长尾效应的时候，它的衍生品才更有价值。

然而，内容常青有没有秘诀？

孙力说是“坚持”，徐博回复“没有”，而于沺则结合自身，分享了“集火”方法论。圆桌嘉宾肯定了漫画内容付费的趋势，也在关于新的科技或新的技术带给动画/漫画更高的产能或更好体验等问题，发表了不同的看法。

在IP时代，如何“与其谈论IP，不如聊聊内容”？下文，将告诉你答案。

14个路演项目一览

中影年年

介绍嘉宾：郭依琦

主介绍产品：《少年歌行》

a）类型：武侠、热血、少年

b）IP基础：二次元轻小说网站最具商业开发价值作品

c）动画：年暑期档即将上线

d）故事简介：一代佛道大师忘忧大师魔身死坐化，留一徒弟无心继承衣钵，忘忧大师是以魔入佛，由魔证佛，修习魔道秘法心魔引，最终见识心魔过多克制不住自己心魔，道消身陨。而无心从小跟随师父修习，佛家禁术，师傅死时也将所有禁术销毁，这个世界上只剩下他一个人会，失去师傅的这个大靠山，他受到江湖各界觊觎。

e）动画IP合作模式：IP授权，联合投资开发，内容植入，作品制定

天工艺彩

介绍嘉宾：邹龑，天工艺彩CEO

主介绍产品：《末世觉醒之入侵》

a）类型：3D动画网番

b）片长：15分钟（26集，分两季播出，一季13集）

c）上映时间：年2季度

d）播出频率：周更

e）出品方：企鹅影视，天工艺彩，星辉游戏

f）其他：同名手游由星辉娱乐开发。同名大电影预计在年3季度上线。

娃娃鱼动画和流彩动画

演讲嘉宾：杨加助，编剧导演

主介绍产品：《福星高照猪小八》

本片的制片人是著名影视制片人刘志江。动画电影《西游记之大圣归来》9.65亿票房的缔造者。而杨加助参与的动画项目有《龙之谷》《倒霉熊特工》《星际大逃亡》等。

a）元素：美食、功夫、中国年、西游

b）项目特色：猪年贺岁，美食盛宴，西游新编，欢乐开怀

c）动画：年春节档上映

d）故事：影片讲述了热爱美食的天蓬元帅，因在蟠桃会上闯祸被贬下凡间，并卷入福星镇两家百年老店生意竞争中的深化故事，是由娃娃鱼动画和流彩动画共同倾力打造的动画电影。

樱果文化

演讲嘉宾：肖鹏，樱果文化CEO

住介绍产品：《嗜谎之神》

a）动画：战斗、幻想、搞笑

b）观众定位：12-35岁

c）播放：二维动画连续剧

d）集数：13集/季

e）时长：20分钟/集

f）播出平台：网络视频平台/电视台

g）IP基础：网易漫画S级IP《嗜谎之神》，总体阅读量7亿

h）其他：《嗜谎之神》计划开发动画、游戏、真人剧、电影等

华映星球

公司介绍：国内专业从事动画原创和CG电影特效制作的，集动漫影视及周边产品设计制作发行一体化的影业公司。

公司事迹：年，投资运营动画电影《摩尔庄园冰世纪》，中国动画电影史上第一部实现广告植入的大电影；年，投资《摩登恐龙总动员》入围戛纳电影节市场创投单元，成为有史以来唯一入围该项赛事的中国动画电影。

合作伙伴：美国Lumenas，梦工厂，日本手冢动画，韩国JMAnimation等。

项目作品：《萌娃》《魔晶猎人》《摩登恐龙总动员》《聪聪智慧岛》等。

造梦盒子

演讲嘉宾：林小能

主介绍产品：《键盘仔》

a）类型：大电影

b）本次展映时长：5分钟

c）项目特色：超萌科幻的真人动画

友诺文化

演讲嘉宾：张磊，友诺文化董事长

《乌龙院》发展规划及合作进展：万是购书读者（付费用户），粉丝大约1亿，分布在一二三线城市和部分一二线城市郊区。

主介绍产品：《乌龙院之活宝传奇》动画

a）类型：武侠，搞笑

b）题材：冒险

c）受众定位：合家欢

d）形式：2D动画

e）时长：13分钟*集（分为上下2季，每季52集）

f）总投资额：万元

g）出品方：友诺文化，腾讯（企鹅影视），武汉博润通

h）上线时间：年11月

动画第一季，与腾讯（企鹅影视）、博润通共同出品年即将上线。此外，漫画书已上线；真人电影（外传）与福建恒业共同出品年7月上映手游，与北京安趣联合出品即将上线；动画大电影，正在筹备。

喜悦娱乐

是国内首款引擎三维漫画,保证画面品质,利用游戏研发技术加快漫画制作周期,压低制作成本。目前全平台超15亿点击。

《守墓笔记》3D动画番剧类型片第一季

《守墓笔记之少年机关师》

a）类型：热血少年动漫

b）元素：魔幻、悬疑、热血、历史、友情亲情

c）时长：20分钟，52集

d）播出平台：网络

目前已实现的大部分引擎功能在加快动画片制作流程上有明显优势，引擎打造漫画累积粉丝经济同时也在累积游戏和动画片的资源，易于进行多媒介互动创作，实现从一维开发到多维同步。

月蚀动漫

主讲人：贺小桐，月蚀动漫创始人

相关介绍：两部作品总阅读量过50亿。年1月获原力创投种子轮投资。现在，团队发展到36人。

截止年4月，已推出4部漫画，总点击60亿+。年1月，获英诺天使基金数百万天使投资。5月，计划上线作品5部。

云图动漫

主介绍产品：《山海幻妖录》

a）类型：东方玄幻题材

b）片长：15集（15分钟/集）

c）投放：网络平台

d）故事题材：东方玄幻/捉妖/冒险

e）故事风格：热血、国风、奇幻

f）适合人群：14岁以上男女青少年

g）改编游戏：MMO，卡牌游戏，ARPG

西界王文化

梦礼文化

演讲嘉宾：郁梦平，总经理

主介绍产品：《瓦袋》

类型：纪录片,搞笑,生活

片长：15s

上映日期：暑假

播出频率：周更

出品方：梦礼文化未定

其他：打造上海城市IP传播正能量

目标群体：儿童和女性

商业模式：以代工实现盈利积累资金等基础设备,用于维持公司运转。条件成熟时发展其他业务。目前，除了原创项目的不确定性以外,其他业务都能做到收支平衡,并保证盈利。

公司目标：动画版二更。

红小豆动画

演讲嘉宾：朱芷仪，制片人

主介绍产品：《红小豆的工作日常》

a）影片规格：2.3分钟-3分钟/集；12集/季

b）类型：萌系，搞笑，治愈

Nyanster（妙族）

演讲嘉宾：吴维特，Nyanster负责人。

Nyanster为NyankiesdeFuture(妙奇士未来)项目开发而成立,是一家集项目开发,前期设定,中期制作,后期处理,三维特效,美术背景与一体的技术性动画制作公司。致力于高质量的动画作品的开发。每年接受来自海内外的动画作品10余个,同时自主研发原创项目。

原创作品:NynakiesdeFuture（妙奇士未来）。

PV动画(中国):bilibili星空花火#PV；

PV动画(中国):仙境传说#PV；

TV动画(日本):银河英雄#10；

TV动画(日本):恋爱与谎言#8；

TV动画(中国):梦幻西游#00；

TV动画(中国):风灵玉秀#01等。

圆桌论坛讨论

乐游资本索垚琪（主持人）：（动画和漫画）内容本身和去年相比，在质量和数量方面有什么变化？

何子艺：从数量上看，今年比去年少一点。其次，就是从商业化层面，现在越来越严谨。总结来说就是“做好内容，然后产出形成商业化才能效益化”。

白珺：今年漫画的情况，都是在保持产能增加的基础上进行精品化升级。另外，就是付费、收入、变现的情况。今年我个人感觉是（大家）对收费阅读的兴趣越来越大了，平台也都在尝试收费阅读。在这个过程中会得到什么结果，今年是不是中国网络漫画收费的元年或大爆发的年代？拭目以待。

陈威：目前漫画方面涌现出了许多品质、效果非常好的作品。动画方面，我看到了平均制作品质的提升，我本人也期待制作层面之外，在品类、题材、剧情等方面，有一个相互匹配的提升。

于沺：我们是漫画和动画，都在同时开发。漫画方面，现在的作品开始有越来越多的人不跟风制作东西。流量作品的数量开始在视野中大量下降，大家已经开始把它放在重视深层次内容的角度，今年已经出现了3-5种不太常见的类型。传统的少年和少女的类型也受到了一定的冲击，这个从一些数据上可以看出来。

从动画角度，我们自己一直在做重置也在做原创。发现，观众对以前所谓的“titel”（日本人做的，韩国人做的）已经不那么在意了，他们已经不那么注意的，更多的在意的是产品本身的内容和品质。在之前，只有极少数动画能付费的情况下，现在逐渐产生新的，动画付费模式的探讨，制作方与平台方联合出品这种现象越来越多，我觉得这是行业从早期到中期变化中，非常好的一个现象。

索垚琪（主持人）：在项目立项时，需要考虑什么？去年出现的平台参与项目投资带来了哪些变化?

何子艺：从去年开始，腾讯动漫所有动画都需要过一下会，才可以开播。这里面很多因素，是来自于做商业化评估。比如，是否可以做游戏改编？是否可以做影视化改编？是否存在有些题材比较大胆，有一些……在创作过程中，会有很多这样的类型。但是，如果没有做一个很好的定性，走偏了，不论是找投资还是其他，都很困难。要考量作品提炼，是否能很形象化地商业化。这些都是在片子商业化中很重要的考量。第二要考量的，是数据方面，要有好的数据。类别方面，打差异化也有优势。（这两个前提之前，要立项做动画，肯定在内容的角度已经被验证的，所以没有提及的内容的重要性，理论上这个是第一位。）

白珺：那我就顺着何总的内容讲。今天的主题是，我们先不聊IP谈谈内容。内容层面，是我们做所有项目最重要的原则，什么是IP的核心？内容。内容的核心？是故事。只有一部作品是真正具有完整的、非常优质的故事，它才具有启发的能力，再加上后面运营层面的投入等，最终形成一个IP。如果没有前面的优秀内容，后面做任何事，要么是事倍功半，要么是完全的误工。换句话说，我们的内容核心，故事核心如果做得足够扎实，再加上后面做足够优质的运营或者商业上的加码，这个（项目）就一定会爆炸，显示它原本应该有的商业潜力。

徐博：从IP方开角度来看，在立项或者选题之前，比较常规的原创等，都要找到适合自己的方式。还有就是在宣发，商业化等。除了这些之外，我觉得有几点比较重要的，就是选择作品的价值观念。一方面，是作品的审美高度，这个确定后作品的成功率，或者对它的成功的持续时长是有帮助的。如果从比较现实的角度考虑，比如是价值观是正向的，人性比较光辉的一面，会在政策或其他方面都会有许多益处。比如，《非人哉》，会选择欢乐、正向。

刚开始，《非人哉》是在微博引爆，我们是做全平台的发行策略，后来我们也有部分作品陆续跟腾讯动漫等平台独家合作。我们会判断一个作品适合哪个平台合作。而动画的发行成本和门槛更高一些，所以我们选择企鹅影视联合出品。

于沺：和徐总讲的差不多。从去年到今年，不管是从漫画还是动画，只要是原创作品的企划，我们都采用“新的倒推的形式”，来搭建一个模块。首先，我们考虑这个作品做出来以后它的终端在哪里，这个终端不单单是一个变现的终端。其实，从相对好变现的角度来讲，刚刚也说过，它适不适合影视化？适不适合游戏化？那么，一直以来，启发作品朝这两个方向去走。另外一个终端，是“到底是谁给看的”就像徐总说的审美高度问题，审美高度从来没有高低贵贱之分，家庭主妇看的作品，小学生看的作品，以及社会上各行业的人欣赏的作品类型，都需要有人去制作。所以，制作方就要找到内容本身。制作给十六七岁人看的，内容会有一些深层次、有想象空间的，但不是很深的东西，但相同的东西，我们曾经做过一个实验，学生看完了和社会人士看完了是两个不同的效果，学生看完会觉得这是“正向的，爱与正义，向上”，有些社会人会觉得有些“黑暗”“悲观的”。

所以，我们在内容层面，会对观众需求做过多的把握，尽可能的把自己多年的作者思维，平台换位思维转化为读者思维。我们会为哪些点疯狂，我们会为哪些点付费？只有这两个点结合起来，内容才会真正闪光。

如果只是跟风或者打擦边球，短期会获得一定的数据和商业价值，但是长期来看不利于动画/漫画成长为一个IP。

孙力：内容成功有极大的偶然性，即使有足够的专业和投入，我们也很难知道我们的内容哪一个会火，什么时候会火。所以，如果说到立项，我们的思路是“组合拳”和“持久战”。

“组合拳”就是，我们在做规划时，在同一主题和世界观下可以创作出多部系列作品，并且对这些作品预留下影视改编、游戏开发的接口。这样在这个主题和世界观下的某一部作品，或改编后的某一款产品获得成功，就会带动其他的产品或作品。就像斯坦·李的作品，我们并不知道他什么时候创作了钢铁侠和蜘蛛侠，也不知道他总共创作了多少超级英雄。但是通过喜欢钢铁侠和蜘蛛侠，我们知道了他的超级英雄世界，他旗下其他的超级英雄我们也有兴趣去

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